A história

Mulher Tecendo, Líbano



Mulher Tecendo, Líbano - História

O Líbano moderno é um país muito na moda, um dos mais elegantes de todo o mundo árabe. Mas a maioria dos libaneses usa roupas de estilo ocidental hoje, em vez de suas próprias roupas tradicionais. Os trajes nacionais do Líbano ainda são usados ​​nas áreas rurais, onde as tradições são mantidas de forma mais completa. Mas as tradições do vestuário deste país são tão diversas quanto a composição étnica do Líbano. Durante sua história, o país esteve sob o domínio dos Impérios Romano, Persa, Grego, Árabe, Otomano e também da França recentemente. Cada um deles deixou um traço na vida e nas tradições do Líbano. E isso torna o traje tradicional libanês ainda mais interessante.

Roupas tradicionais femininas no Líbano

No Líbano, as tradições do vestuário são bastante diferentes para as áreas urbanas e rurais. Eles sempre foram. Especialmente se aplica a trajes femininos. Porém, há uma característica das roupas femininas tradicionais libanesas que é comum tanto para os moradores da cidade quanto para os moradores de vilas. Todos eles tentam cobrir a maior parte do corpo, incluindo a cabeça. As mulheres urbanas usam capas externas pretas compridas quando saem de casa. Eles também cobrem seus rostos com um véu. Mulheres muçulmanas geralmente usam hijab, mas as mulheres cristãs no Líbano também cobrem seus corpos com mantos, lenços e véus. As libanesas às vezes tiram o lenço de cabeça quando não há homens por perto. Porém, os lenços podem ser rapidamente colocados na cabeça e colocados no lugar.


Traje nacional moderno de mulher libanesa

As mulheres nas áreas urbanas tradicionalmente usavam cintos grandes, lindamente embelezados e decorados com vidros coloridos, pedras preciosas, ágata, pérolas etc. A fivela do cinto também era grande e ornamentada. Os cintos mais bonitos e caros foram usados ​​com um traje de casamento. Além disso, as mulheres libanesas gostam de joias. Eles usam muito: colares de ouro e prata, anéis, brincos, pulseiras, discos de cabeça e assim por diante. O número de joias tradicionalmente era uma indicação de riqueza e amor do marido por sua esposa.

As mulheres do campo usavam trajes mais simples e com menos enfeites. As roupas foram bordadas um pouco ou o bordado poderia ser substituído por apliques coloridos e bordados. Há uma característica especial dos vestidos femininos tradicionais libaneses: eles tinham (e às vezes ainda têm) mangas compridas que podiam ser presas ou removidas, se necessário. Essas mangas eram ricamente bordadas e adornadas. Muitas mulheres usavam essas mangas com seus vestidos habituais do dia a dia para tornar o traje festivo e bonito. Ainda hoje, mangas bordadas coloridas são vendidas separadamente dos vestidos. Freqüentemente, as mulheres amarravam as mangas nas costas durante o jantar ou outra atividade para mantê-las limpas e permitir que balançassem durante a dança.


Noiva libanesa em roupa tradicional. A foto foi feita em 1880

As mulheres libanesas usam o tie-dye do tecido para suas roupas. O pano tingido à mão tem padrões simples de pontos e círculos. Essa técnica é muito antiga, mas é usada pelas mulheres locais até hoje. Porém, hoje em dia o processo é muito mais fácil e rápido.

O traje tradicional das mulheres de qualquer classe consiste em um vestido longo (geralmente com mangas compridas), uma jaqueta curta feita de cetim, seda ou algodão, com bordados mínimos e apliques e águias, uma capa ou lenço para cobrir a cabeça e o corpo, e às vezes calças largas.

Os sapatos femininos eram espetinhos. Estes são sapatos de madeira com uma forma muito original. Eles eram usados ​​no Líbano desde o século 14. As mulheres ricas usavam sapatos kabkab ornamentados, decorados com madrepérola, padrões intrincados e entalhes. A parte superior dos sapatos era de couro, veludo ou seda. Você pode ler mais sobre espetinhos e outros sapatos interessantes aqui: Os 10 sapatos tradicionais mais excêntricos em todo o mundo.


Tantour, cocar feminino tradicional no Líbano

Um dos chapéus libaneses clássicos é chamado de "tantour". É um cone muito alto com um longo pedaço de pano (geralmente seda ou brocado de seda) preso ao topo. O pano atinge o meio das costas. Tradicionalmente, o tantour era usado por mulheres recém-casadas. A origem deste capacete é desconhecida. Embora toucas semelhantes fossem usadas na Mongólia no século 13 e em alguns países europeus na Idade Média.

Roupas tradicionais masculinas no Líbano

O vestuário nacional masculino do Líbano geralmente consiste em calças largas, uma camisa, um colete, jaqueta ou capa, um cinto, um toucado e sapatos. Freqüentemente, tem várias camadas. As cores escuras predominam, embora as cores dos trajes festivos sejam muito mais brilhantes. O tecido listrado também é usado na confecção de roupas masculinas.
As roupas do dia a dia tradicionalmente consistem em calças largas pretas ou azuis, camisa branca, um colete escuro, um cinto preto ou vermelho envolvente, sapatos e um capacete. Esses trajes ainda podem ser vistos nas áreas rurais. As roupas masculinas no Líbano são muito confortáveis ​​e criadas devido às condições climáticas locais, então os homens libaneses não têm pressa em se desfazer de suas roupas tradicionais.


Homens com roupas tradicionais. Vale Qadisha, Líbano. Foto de Pinterest.com

Os trajes masculinos festivos no Líbano são claros e têm algumas decorações. Jaquetas e coletes são adornados com bordados, fitas atlas e decorações de metal. A diferença também está no tecido, mas não no corte do figurino.

Existem vários cocares tradicionais usados ​​pelos homens. O mais popular hoje é o keffiya, um lenço de cabeça usado em muitos países do mundo árabe. Mas também se usa fez fez, bem como o tradicional chapéu de feltro castanho, curto e cónico. Este último capacete é o mais antigo do Líbano. Hoje é usado principalmente pelos homens mais velhos, enquanto os libaneses mais jovens usam keffiya.


História e Relações Étnicas

Surgimento da Nação. As primeiras cidades a surgir no Líbano foram construídas por um povo marítimo, os fenícios, que determinaram a paisagem cultural

No período medieval, as minorias cristãs freqüentemente ajudavam os cruzados. Isso criou uma relação estreita entre os cristãos libaneses, especialmente os maronitas, e a Europa, especialmente a França. Esses laços persistiram e se fortaleceram, especialmente no século XVIII, e foram um fator importante na criação do Líbano moderno.

Após a Segunda Guerra Mundial, o Líbano foi colocado sob mandato francês. Mais tarde, a França deu ao Líbano um sistema parlamentarista e, pela primeira vez no Oriente Médio, criou uma nação onde os cristãos tinham uma forte presença política: cada cargo do governo foi distribuído a um representante das principais seitas do país, com a presidência reservada para o Cristãos Maronitas. O privilégio de cristãos em cargos governamentais foi um dos principais motivos da guerra civil, quando o percentual da população passou a ser favorável aos muçulmanos.

Identidade nacional. Embora as várias comunidades no Líbano compartilhem uma origem étnica semelhante, o fato de serem de religiões diferentes e definirem suas fronteiras culturais e muitas vezes geográficas por meio da filiação religiosa sempre foi uma fonte de discórdia. Em várias ocasiões, a diversidade religiosa eclipsou o sentimento de pertencer a um estado comum. Quando a guerra civil estourou em meados da década de 1970, todas as diferenças anteriormente suprimidas e lealdades incongruentes surgiram e passaram a dominar a arena política, alimentar o ódio e fornecer um terreno fácil para que potências externas interferissem nos assuntos do país.

Um Líbano cansado surgiu no início da década de 1990. Debaixo de Ta'if Após o término da guerra civil, os cristãos perderam parte de seu poder político e um novo governo de tecnocratas assumiu o poder com a reconstrução no topo de sua agenda.

Hoje, o novo governo moderado está tentando secularizar os cargos políticos e combater a corrupção.

Relações étnicas. Há um sentimento hoje de que a maioria dos libaneses estão cansados ​​da guerra e estão tentando colocar suas diferenças para trás enquanto reconstroem seu país, que está atualmente sob a hegemonia síria.

Os libaneses estão presentes em todo o mundo. Como sempre estiveram na fronteira entre o Oriente e o Ocidente, muitas vezes se misturam facilmente com as sociedades para as quais migram.


O vestido tradicional

Há algo de poético tranquilo na paisagem libanesa e como ela se integra em todos os aspectos de nossas vidas. Dependendo da região, troca de alimentos, palavras, dialeto e roupas. Todas as religiões e áreas diferentes têm conotações ligeiramente diferentes em seus trajes e estilo de vida, mas de alguma forma todas parecem se misturar na criação dessa herança cultural que é o que torna este país não apenas tão diverso, mas tão rico em cultura.

Eu estive pesquisando por um tempo sobre a bela herança do traje libanês, e aconteceu de eu tropeçar na noite passada neste artigo de al mashriq que irei postar aqui:

& # 8221 Muitos artigos de vestuário comuns entre os camponeses e aldeões do Levante sobrevivem de estilos antigos.

A mais significativa dessas sobrevivências é a sherwal, uma calça bem cheia, popularmente chamada de calça larga. O sherwal é uma vestimenta comum e prática entre os aldeões e as pessoas das montanhas. Quanto mais rico o usuário, mais larga é sua sherwal e mais plenitude ela contém para dobrar na cintura. Um bom sherwal de lã fina penteada pode durar mais que seu dono original. O sherwal do libanês é reconhecido por suas pernas justas dos joelhos para baixo.

A palavra sherwal é de origem persa. Estritamente falando, é uma vestimenta externa. Quando esse estilo de calça é usado como roupa de baixo, ele é chamado de libas. Alguns acreditam que o sherwal pode ter sido trazido para este país, então chamado de Fenícia, no século VI a.C. pelos persas. O fato de o sherwal ser conhecido durante o período romano é indicado pelos relevos em Palmira, que mostram essa vestimenta em voga naquela época.

Ao lado do sherwal, provavelmente os artigos de vestuário mais distintos no Levante são os cocares. Em muitas aldeias, os cocares persistiram, enquanto outras partes do traje tradicional deram lugar a estilos ocidentais. Um toucado é a pista mais segura para a seita e religião de seu usuário. Também dá uma ideia da parte do país de onde a pessoa vem ou da comunidade em que vive.

O alpinista cristão do norte do Líbano, por exemplo, usa um labbade alto, o gorro cônico de cabelo de camelo feltro & # 8217. Em torno de seu labbade, ele envolve uma kaffia preta e às vezes uma agal.

O labbade é um cocar muito antigo de pessoas comuns do campo. Os estudiosos acreditam que pode ter sido usado há muito tempo, na época dos fenícios. Pequenas estátuas fenícias escavadas no Líbano mostram esse mesmo estilo de tampa cônica. No Líbano moderno, um morador pode substituir o labbade por um tarboush vermelho.

Um xeque druso é reconhecido pelo lenço branco como a neve que envolve em torno de seu tarboush, enquanto um xeique muçulmano sunita do sul do Líbano amarra caracteristicamente seu tarboush com um lenço estampado de ouro e branco. O padrão é trabalhado em um ponto denominado gabani, um tipo de bordado all over conhecido desde o século XVIII.

De todos os cocares masculinos do Levante, o mais familiar ao olho ocidental é o tarboush, também conhecido como fez. O tarboush sempre teve a mesma forma básica e sempre vermelho, embora sua forma tenha sido ligeiramente modificada em diferentes períodos. Os textos árabes contêm a palavra já no século XVI. Sua origem remonta às partes da Ásia Menor, onde os otomanos chegaram ao poder. A popularidade do tarboush no Líbano, na Síria e na Jordânia é atribuída à invasão otomana. Após sua introdução, o tarboush substituiu gradualmente o pequeno chapéu local conhecido como taqiah.

O toucado feminino também distingue quem a usa. A mulher drusa é conhecida por seu véu branco como a neve, usado diretamente no topo de sua cabeça, ou sustentado por um tarboush baixo ornamentado na coroa por um medalhão de prata. As mulheres muçulmanas do Líbano, quando vestidas com véu, geralmente usam um véu preto de seda.

O mais elaborado de todos os cocares libaneses era o tantour, um cone de prata usado por nobres casadas. O tantour está obsoleto agora, mas pode-se ter uma excelente ideia de como ele foi usado a partir dos modelos fantasiados no Museu Beit-Eddine. O tantour foi notado por viajantes no Líbano desde o final do século XVIII. Sua história remonta muito mais longe, no entanto. Pensa-se que pode ser o mesmo com o tartour descrito nos contos das Mil e Uma Noites. Além disso, a semelhança entre o tantour e o cocar cônico das mulheres europeias da época das Cruzadas até o século 15 levou à hipótese de que o tantour pode ter sido introduzido no Líbano pelos cruzados.

Por outro lado, as evidências dos relevos greco-romanos em Kartaba, no Líbano, mostram que uma espécie de cocar em forma de cone com véu era usado no Líbano muito antes do período das Cruzadas. O tantour era mais popular no início do século XIX. Raramente foi visto depois de 1850. Sua altura e composição eram proporcionais à riqueza de seu proprietário. Os tantours mais esplêndidos eram de ouro e tinham até 30 polegadas. Eles foram incrustados com diamantes, pérolas e outras joias preciosas. Alguns tantours eram feitos de prata. Para segurar este cocar pesado no lugar, furos foram feitos na base do tantour para prender fitas para tentar ao redor da cabeça. Um lenço de seda foi enrolado na base do tantour e um véu branco flutuou de seu topo.

O tantour era o cocar das mulheres casadas das montanhas. As meninas raramente os usavam, e apenas se fossem de berço nobre. O marido costuma apresentar o tantour à noiva no dia do casamento. Por ser um cocar de honra, dizem que raramente era retirado, mesmo para dormir.

Os véus são usados ​​no Líbano hoje, mas não da mesma forma que eram usados ​​há alguns anos. As mulheres estão acostumadas a cobrir a cabeça, mas o fato de colocarem ou não o véu sobre o rosto depende de sua religião e de sua posição na vida. Um tipo simples de pequeno lenço na cabeça conhecido como mandeal é usado pelas mulheres da aldeia. Muitas dessas mulheres adotaram o quadrado de renda preta comum nos países mediterrâneos europeus para sombrear a cabeça. Algumas mulheres de crenças religiosas estritas cobrem a cabeça e o rosto com um véu preto. As mulheres drusas usam um véu branco. Um druso pode puxar este véu sobre o rosto de forma que apenas o olho direito fique à mostra. As menininhas beduínas usam pequenos lenços brilhantes amarrados no topo da cabeça com franjas e contas azuis para dar sorte.

Um artigo de vestimenta tradicional que está desaparecendo no Líbano é o kubran. Cem anos atrás, o kubran era uma jaqueta bolero de manga comprida, enquanto hoje permanece no traje cotidiano apenas como um colete curto. Acredita-se que a jaqueta seja de origem dos Balcãs. Foi usado pelos mamelucos no início do século XIX. Até 1850, era usado principalmente por habitantes da cidade. Depois disso, foi adotado também por montanhistas. O kubran sempre foi uma vestimenta ornamental e tradicionalmente era feito de veludo bordado com fios de ouro ou prata, ou de brocado. As costuras geralmente são contornadas com tranças. As kubrans vistas hoje geralmente têm a forma de um colete de brocado ricamente trançado na frente e preso com uma fileira sólida de botões cobertos por tranças.

O kubran é uma vestimenta usada por homens e mulheres. O kubran era usado mais por causa da aparência do que apenas para se aquecer, enquanto a capa abaya é muito utilitária. O abaya é um sobretudo retangular usado por homens, ou pode ser a vestimenta externa de certas mulheres muçulmanas. O abaya é conhecido nesta parte do mundo pelo menos desde o século 16. Os habitantes das montanhas podem usar um abaya de pêlo de camelo dos anos 8217. Oferece proteção contra o calor e o frio e também derrama água. Ele pode ser puxado para cima sobre a cabeça em condições climáticas extremas ou pendurado frouxamente sobre os ombros.

Outra vestimenta externa é o abba. O nome cobre vários designs de casacos, mas nesta parte do Oriente Médio é geralmente considerado como um casaco de mangas curtas na altura do joelho e particularmente aquele usado por homens drusos. Um & # 8217aqel ou homem sábio da comunidade Drusa pode usar um abba listrado preto e branco chamado khalwatiye, após a palavra árabe para local de encontro. Em vez disso, ele pode usar uma vestimenta listrada de vermelho e branco. Este último estilo uma vez foi decorado com bordados de linha e aquele abba embelezado era conhecido como shabablikiye ou vestimenta da juventude. Uma das muitas aldeias drusas onde os tecidos são tecidos à mão para os abbas é Hasbaya.

Um dos estilos de sapato mais típicos e duradouros das mulheres levantinas é o kab-kab, um tipo de tamanco. Pode ser visto em todos os lugares do Líbano hoje, embora seja feito de uma forma mais simples do que apenas quando era o sapato elegante dos ricos. Ela foi usada no Líbano já no século 16 e era originalmente uma sandália de madeira com palafitas. As noivas jovens usavam o kab-kab de quinze a vinte centímetros de altura e elaboradamente incrustado com madrepérola. Os kab-kabs eram propositadamente altos para elevar as meninas à altura de seus maridos. Este kab-kab empolado era um sapato para uso interno, mas hoje o kab-kab # 8217 é uma sandália para uso interno e externo. Tornou-se uma obstrução simples, que pode ser pintada alegremente para se adequar à fantasia.

Botas pull-on feitas à mão de couro de cabra são usadas por homens do campo no Líbano e na Síria. Os mesmos desenhos podem ser vistos em gravuras do século 19 na área. Muitas dessas botas são tingidas de vermelho sólido ou amarelo. Chinelos pretos, usados ​​com as costas dobradas sob o salto e sandálias de couro duráveis, são estilos característicos do calçado local. Os sapatos ocidentais agora são muito comuns.

Trajes históricos originais autênticos são difíceis de encontrar. Eles são escassos por uma série de razões. Muitos desapareceram devido ao antigo costume da classe alta de distribuir roupas ligeiramente gastas entre os empregados como forma de pagamento. As roupas muitas vezes eram inteiramente descartadas pelos ricos quando apresentavam qualquer vestígio de sujeira. Eles podem ter sido vendidos pelo valor de suas joias e ornamentos. & # 8221 texto de: http://almashriq.hiof.no/general/600/640/646/costumes_of_the_Levant/origin.html

O Museu Beit-Eddine contém uma coleção requintada e bem organizada de trajes históricos desta área.


Tradições seguidas pelos beduínos

Os beduínos também participam da recitação de poesia ou Al-Taghrooda, que é composta e executada por homens. Normalmente montados em lombo de camelo, os homens beduínos entoam os versos geralmente com sete versos do poema, que eles acreditam manter o cavaleiro entretido. Durante a viagem, o primeiro verso é recitado pelo vocalista e outro grupo de viajantes beduínos responde cantando os versos que o seguem. Al-Taghrooda também é realizada em ocasiões especiais como casamentos com improvisações e também ao passar o tempo em fogueiras, onde beduínos qabilas se reúnem para a ligação social. Hoje em dia, as mulheres folclóricas também se envolvem em compor e cantar poesia enquanto trabalham juntas em grupos. Com a recitação de poesia, os cantores transmitem mensagens de amor para com seus parentes e, muitas vezes, também serve como uma forma de destacar questões sociais. A UNESCO listou Al-Taghrooda como um patrimônio humano vivo, que servirá como um legado para as gerações futuras.

Membros da família do sexo masculino jantando juntos no casamento de dois beduínos. (Zoltan Kluger / National Photo Collection)

Muito antes dos beduínos optarem por um estilo de vida mais sedentário que é evidente hoje, os antigos nômades acreditavam em ghazw ou invasão. Esses homens tribais frequentemente saqueavam outras caravanas, tribos e assentamentos que passavam enquanto estavam em movimento, a fim de extorquir compensação por sua proteção. Por um breve período, alguns homens beduínos também serviram como guarda-costas e trabalharam como mercenários para obter uma renda extra, enquanto em outras ocasiões, transportaram mercadorias e pessoas através do deserto como meio de coletar lucros.

Como as gerações mais jovens de beduínos estão optando por sair do modo de vida tradicional, diferentes governos dos países do Oriente Médio estão fazendo a sua parte para modernizar a reunião da tribo com pouco sucesso. Embora a maioria dos tribais agora também se dedique à falcoaria e à criação de cavalos, outros estão criando pombas durante seu tempo de lazer nas terras áridas e quentes do deserto. Balançando entre a urbanização e a tradição, a mudança certamente não é inevitável para esses habitantes do deserto.

Análise dos fatos:
A STSTW Media se esforça para fornecer informações precisas por meio de pesquisas cuidadosas. No entanto, as coisas podem dar errado. Se você achar o artigo acima incorreto ou tendencioso, informe-nos em [email protected]

Leitura recomendada:
Os beduínos e o deserto: aspectos da vida nômade no Oriente árabe | Por Jibrail S. Jabbur (Autor), Suhayl J. Jabbur (Editor), Lawrence I. Conrad (Tradutor)


Tecelagem de tapetes: um ofício dominado por mulheres no Líbano, mas em vias de desaparecer || Jornais (árabe)

O jornal An-Nahar publicou uma reportagem sobre o desaparecimento do artesanato de tecelagem de tapetes na localidade de Beqaa de Fakheh. A tecelagem de tapetes naquela área era um ofício aperfeiçoado principalmente por mulheres, para quem constituía uma fonte de renda e um patrimônio valioso, mas que agora está ameaçado pela concorrência de produtos mais baratos importados da China e da Turquia.

O relatório observa que essa habilidade remonta a cerca de 300 anos e foi trazida para a área por uma jovem noiva da vila de Aidmoon em Akkar, que ensinou a seus colegas em Fakheh os meandros e complexidades desta arte. A tecelagem de tapetes se espalhou rapidamente entre as mulheres de todas as idades, mas agora diminuiu consideravelmente, pois a produção se tornou economicamente inviável e o artesanato não foi transmitido, como resultado, para a geração mais jovem. É de notar que um pequeno tapete tecido à mão de 4X3 m custa um preço proibitivo de pelo menos 2 mil dólares americanos.

O relatório também relata histórias de mulheres idosas que choram a perda de uma habilidade que herdaram de suas mães e o desaparecimento de um mercado que era bem conhecido fora da região. Hajja Tamador, de 85 anos, testemunha uma época em que o ofício que aprendeu com sua mãe e avó era próspero e apreciado e sua tristeza ao ver o mercado dominado por produtos de qualidade inferior vindos do exterior.

An- Nahar conclui seu relatório retransmitindo os desejos das mulheres ao verem a criação de um centro de treinamento em tecelagem de tapetes em sua aldeia para trazer de volta essas habilidades e incentivar o turismo nesta área, a fim de garantir que este ofício sobreviva.


Os motivos de iluminação refletem a mitologia

O relâmpago era o símbolo mais poderoso do mundo dos Navajo.

O relâmpago não era apenas poderoso no mundo real, mas também possuía grande força nas tecelagens Navajo. Na mitologia Navajo, o raio era usado para fazer ferramentas de tecelagem, mas também podia ajudar a definir o poder de um cobertor ou tapete individual.

Pequenos “ziguezagues” nos quatro cantos de uma tecelagem podem dar energia ao design geral. Não existe símbolo mais poderoso no período Eyedazzler ou Germantown de tecelagem Navajo do que os relâmpagos que cruzam a superfície da tecelagem e prendem os olhos de quem vê.

Variante da 3ª fase do Navajo Chiefs
com motivos relâmpago
c. 1925-30, 60 & # 8243 x 51 & # 8243

Navajo Teec Nos Pos
com motivos relâmpago
c. 1920, 69 & # 8243 x 36 & # 8243


Mulheres tecelãs: senhoras atrás do tear

No mundo dos tapetes, são as mulheres tecelãs, aquelas mulheres trabalhadoras por trás do tear, que devem ser apreciadas por seu trabalho implacável e pelos extraordinários tapetes que criam. Embora muitos dos nomes dessas talentosas tecelãs tenham se perdido na história, suas contribuições para a arte da tecelagem de tapetes orientais não devem ser esquecidas.

Quando as pessoas pensam nos melhores tapetes, muitas vezes se lembram dos famosos tapetes da cidade persa produzidos em oficinas administradas por mestres tecelões de tapetes que eram homens. Esses ateliês certamente produziram ótimos trabalhos, mas é difícil comparar essas composições bem orquestradas com os peculiares tapetes de vilas e tapetes tribais que foram criados em grande parte por mulheres.

Mulheres tecelãs vendendo seus tapetes no Marrocos

Essas mulheres talentosas cuidaram de seus filhos e cuidaram das tarefas domésticas necessárias para sustentar suas famílias. Eles faziam todas essas coisas enquanto reservavam um intervalo entre as tarefas para adicionar nós e enfeites decorativos a um tapete que seria usado em casa ou feito para ser vendido no mercado de uma vila.

Nas aldeias, uma sala inteira pode ser dedicada a um tear de tapete e o produto pode ter sido tecido para ser vendido no mercado para ganhar dinheiro extra. Para os tecelões de tapetes nômades, o processo e as operações do dia-a-dia eram ainda mais complicados. Embora seus teares de tapetes fossem menores e mais portáteis, ainda era difícil estar pronto para ser embalado e transportado a qualquer momento & # 8212, mas essas tecelãs rapidamente se tornaram especialistas.

Mulher iraniana tecendo tapetes persas

O papel das mulheres no cuidado da casa e na tecelagem de tapetes é semelhante em todos os países e continentes. Qualquer que seja o tipo de tapete ou kilim que estejam criando, as mulheres sempre parecem adicionar um pouco de si mesmas aos seus designs tradicionais. No Marrocos, as mulheres tecem tapetes decorativos de trama plana e luxuosos tapetes felpudos vintage. Esses artistas contam histórias adicionando símbolos de design antigos que pouco significam para os de fora, mas têm um significado pessoal para os criadores e suas tribos.

Nas áreas turcomanas, a criatividade do tecelão de tapetes & # 8217s brilha nas bordas elaboradas, que exibem um vasto nível de originalidade. As mulheres também desempenharam um papel em workshops, como o atelier Kashan & # 8217s Motashem. Segundo Cecil Edwards, a saga alegou que a esposa de Haj Mullah Hassan Mohtashem contribuiu com as famosas bordas de tulipas e flores familiares a Arak. É claro que, na Escandinávia, as tecelãs de tapetes eram ainda mais comuns e bem vistas.

Mulheres tecendo tapetes juntas

Embora muitas dessas mulheres não tenham assinado ou rubricado seus trabalhos, é importante lembrar as contribuições significativas que as tecelãs deram ao mundo dos tapetes vintage e antigos.


Tecelagem e Cultura

Diz o mito que Nossa Avó, a Lua, a deusa Ixchel, ensinou a primeira mulher a tecer no início dos tempos. Desde então, as mães maias ensinaram suas filhas, de geração em geração, ininterruptamente, por três mil anos, como se embrulhar no tear e produzir tecidos requintados.

Além de seus importantes aspectos religiosos e sociais, historicamente a tecelagem tem sido fundamental para a contribuição econômica das mulheres indígenas para suas famílias. Em um contexto tradicional maia, quando uma menina nasce, a parteira apresenta a ela os diferentes instrumentos de tecelagem, um por um e ela diz:

Continuidade Cultural e Social

Por cinco séculos, as mulheres maias transmitiram através da tecelagem de designs esotéricos que codificavam a visão maia do mundo. Desse modo, o trabalho das tecelãs foi fundamental para a sobrevivência de importantes elementos da cultura milenar. Escondidos entre a urdidura e a trama, eles escaparam ao destino dos livros indígenas que foram queimados por padres e autoridades espanholas. (Para obter mais informações sobre a continuidade dos designs de tecelagem, consulte Walter Morris, Living Maya, 1988)

Não há dúvida de que os tecelões também integraram elementos de outras culturas em seus tecidos. Ao longo dos séculos, o povo maia foi compelido a incorporar elementos de outras culturas. No entanto, com o passar do tempo, esses elementos estrangeiros tornam-se "maia", ou seja, reinterpretados dentro de seu próprio contexto cultural, e seus laços com símbolos e associações maias dão vida a novas sínteses maias.

É bem sabido que a tecelagem expressa a identidade da tecelã e seu compromisso de ser maia e com sua comunidade específica. As mulheres continuam a tecer suas próprias roupas e as de suas famílias. A mulher demonstra respeito por sua comunidade seguindo suas regras estéticas, selecionando desenhos, cores e estilos, além de seguir suas normas culturais e sociais mais gerais. Paula Nicho Comez, pintora de San Juan Comalapa, expressa de forma dramática a identidade profunda de uma mulher maia com seu “huipil” (blusa nativa, específica da aldeia de onde a mulher vem). Em uma de suas pinturas, ela mostra uma mulher carregando os desenhos do huipil de sua cidade diretamente na pele. O huipil é para nós, diz ela, como uma segunda pele (documentário Entre Luz e Sombra: Mulheres Maias em Transição).

Funções econômicas da tecelagem

Os astecas, para quem temos boas informações, consideravam a tecelagem um trabalho feminino por excelência. Fracassar na tecelagem equivalia a fracassar como mulher. A identidade de gênero não era baseada em qualidades físicas intrínsecas, como órgãos genitais ou características sexuais secundárias. Foi baseado no vestido e nos instrumentos de trabalho. Assim, os astecas representavam uma deusa com tanga e capa (vestido masculino) para expressar a natureza masculina de seu comportamento. Na morte, as mulheres astecas foram enterradas com seus instrumentos de tecelagem. Por que a fiação e a tecelagem eram centrais na definição da feminilidade? A razão mais importante é encontrada na contribuição econômica da tecelagem. A tecelagem proporcionou, tanto para as mulheres astecas quanto para as mulheres maias contemporâneas, seu elo mais importante com a economia em geral. O tributo era pago em tecido e também era uma moeda comum do mercado. Quanto mais tecido um tecelão produzia, mais sua família prosperava.

Atualmente as mulheres maias continuam a tecer, além de suas próprias roupas e as de suas famílias, para obter uma renda muito necessária. A tecelagem mantém as mulheres maias conectadas a seus ancestrais e dentro do universo sagrado e cultural maia. Por meio do comércio justo, a Mayan Hands os apoia em sua busca para tirar suas famílias da pobreza extrema, ao mesmo tempo em que mantêm viva a sua querida cultura maia e desenvolvem suas comunidades.

* Baseado no ensaio “Mulheres Maias, Tecelagem e Identidade Étnica: um Ensaio Histórico” de Brenda P. Rosenbaum, em Roupas Maias e Tecelagem Através dos Séculos, pp 157-169. Guatemala: Museo Ixchel del Traje Indigena, 1999. O tópico Associações Simbólicas refere-se especificamente a dados coletados de mulheres maias na cidade tzotzil de San Juan Chamula, em Chiapas, México.


Uma luta constante: os direitos das mulheres no Líbano

O Líbano é o país com maior diversidade religiosa no Oriente Médio e os dois maiores grupos religiosos são cristãos e muçulmanos. Certas áreas de Beirute são mais cristãs e outras são mais muçulmanas. Da mesma forma, certas áreas do Líbano, como o vale Beqaa e Saida, são mais muçulmanas, enquanto cidades como Batroun e Biblos são mais cristãs. Quanto aos campos de refugiados, como a maioria de seus habitantes são muçulmanos da Síria e da Palestina, o código de vestimenta é mais conservador e as mulheres usam o hijab.

Durante as quatro semanas que morei em Beirute, muitas vezes andava pela rua Armênia e quase conseguia esquecer que estava no Oriente Médio. Essas ruas poderiam estar localizadas em qualquer lugar de San Francisco, Austin ou Napoli. Cercado por prédios antigos perto do colapso após ser atingido durante a guerra Israel-Hezbollah de 2006 e por edifícios de vidro modernos e chiques, eu ia a bares à noite e assistia a apresentações de música ao vivo nas ruas. Eu vi mulheres vestidas com minivestidos, shorts e regatas lotando os bares depois do trabalho todos os dias da semana. I went to Lebanon right after leaving the socially conservative West Bank where drinking is frowned upon and alcoholic beverages are hard to find, so this was all a bit of a cultural shock. But it was refreshing to see that way of life in the Middle East, nonetheless. More importantly, women seemed so free.

First impressions can be a bit deceiving, however. Although, Lebanese women seemed liberated, Lebanon is not a feminist paradise. There is a common presumption among Western women and among Middle Eastern women that Lebanese women enjoy equal rights. This very assumption contributes to the perpetuation of gender issues in Lebanon. Lebanese women grow up with the illusion that they are liberated and fail to recognize that there are serious gender inequality issues in that country. In fact, the situation in Lebanon is better for women only on some aspects and depending on where they live, on their social, and religious backgrounds: they can drive, go to school, work, drink and have more sexual freedom, especially if they live in or around Beirut because it is the more liberal part of the country.

The situation in Lebanon is very complex because women appear in the media, billboards and music videos wearing mini-skirts but it is not as a result of liberation but of sexual objectification and sexism. In fact, the objectification of the female body is present even in ads of foods such as fruits and vegetables.

My Lebanese friend who is active in Beirut-based feminist organizations such as FE-MALE, told me that whenever someone brings up gender inequality issues in Lebanon, people get defensive and argue that it is not as bad as it is in Iran or Saudi Arabia where women cannot even drive which makes it more challenging to improve the female condition in Lebanon, a country where women lack the basic right to transfer their nationality to their kids and husbands.

Just this week a member of the Lebanese Parliament, Mr. Elie Marouni, said that women are "sometimes to blame for rape," at a conference organized by the Lebanese Democratic Women's Gathering (LDWG) that discussed the extinction of the Lebanese Penal Code’s Article 522, that permits rapists to avoid prosecution if they marry their victims.

Lebanon is a challenging environment for feminists because even the women who want more equality do not label themselves as feminists because the word has a negative connotation. Many misinformed people believe that being a feminist means being anti-men and against the traditional family. Although many brave Lebanese women have worked hard to change that discourse in Lebanon, they still face a lot of discrimination and challenges.

List of site sources >>>


Assista o vídeo: 20 CURIOSIDADES SOBRE LIBANO (Janeiro 2022).