A história

Brincos de ouro helenísticos

Brincos de ouro helenísticos


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Joias na Grécia Antiga: Materiais e Simbolismo - Peças do Período Helenístico

Ao abordar a arte ou a história a ela relacionada, surgem algumas questões. Como quem, o quê, quando, onde e a importância do objeto da obra de arte em questão. Eu acho que com joias, as questões centram-se talvez mais no significado do objeto. Para quem foi feito? Foi funerário? Para ser usado na morte e na vida após a morte? Estava relacionado a casamentos ou nascimentos? Muitas vezes, apenas o design pode nos dizer.

Artigo por: Por Rachel Witte

As joias na Grécia Antiga se enquadram nessas duas categorias e em outras. É lindo. É significativo. E pode ajudar os historiadores da arte em sua jornada para descobrir ainda mais sobre uma civilização que capturou curiosidades por anos.


Brincos de gota de cornalina dourada helenística, grandes

80049856 Novo

Adornados com ricas pedras de cornalina e fabricados nos EUA, esses brincos grandes e glamorosos farão qualquer usuário se destacar. O tom vermelho profundo das pedras e o folheado a ouro fazem dessas peças a escolha certa para uma reunião de negócios, um evento noturno elegante ou até mesmo uma tarde casual de fim de semana.

As joias desempenhavam um papel proeminente na vida e nos rituais da Grécia Antiga, com peças muitas vezes passadas como herança de família. A coleção Met inclui um parure ou conjunto correspondente (grego, helenístico tardio, século 1 a.C.), apresentando um colar de ouro e ágata e brincos com grandes granadas cabochão. Nossos brincos dourados com cabochões de cornalina celebram esses antigos originais.

Adornados com ricas pedras de cornalina e fabricados nos EUA, esses brincos grandes e glamorosos farão qualquer usuário se destacar. O tom vermelho intenso das pedras e o folheado a ouro fazem dessas peças a escolha certa para uma reunião de negócios, um evento noturno elegante ou até mesmo uma tarde casual de fim de semana.

As joias desempenhavam um papel proeminente na vida e nos rituais da Grécia Antiga, com peças muitas vezes passadas como herança de família. A coleção Met inclui um parure ou conjunto correspondente (grego, helenístico tardio, século 1 a.C.), apresentando um colar de ouro e ágata e brincos com grandes granadas cabochão. Nossos brincos dourados com cabochões de cornalina celebram esses antigos originais.

  • Placa de ouro 18K
  • Cabochões de cornalina
  • Perfurado, com fios de orelha de prata esterlina banhados a ouro 18K
  • 1 1 / 4''L x 7 / 8''W
  • Limpe com um pano úmido e seque com um pano limpo e macio
  • Fabricado nos EUA com materiais de origem global
Envio de taxa fixa padrão (3-6 dias) $7.95
Frete acelerado nos EUA (2 dias) $ 13,95 extra
Frete noturno $ 22,95 extra

As taxas acima se aplicam a pedidos enviados dentro dos 48 estados americanos contíguos. Para taxas para o Alasca, Havaí, Canadá e outros países, consulte nossa página de Remessa e Manuseio.

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Um par de brincos de ouro grego helenístico com uma coroa egípcia Atef, incrustados com pedras preciosas e vidro. Data: século 3 a 2 a.C. (1138 x 1500)

Simplesmente adorável! Como joalheiro amador, fiquei muito intrigado com a forma como eram feitos. As contas são de vidro, a peça central vermelha é uma pedra (rubi, talvez?) E o resto é esmalte ou pedra lapidada? Como esses pequenos pontos dourados são colocados em cada peça? Como isso foi construído sem uma tocha de joalheiro?

Há algum tempo atrás, o vidro era quase tão difícil de encontrar quanto muitos tipos de gemas, portanto, tinha grande valor; o ouro teria de ser feito em um molde de uma única peça e derramado em torno das pedras como uma única peça em um molde de argila ou similar ( grandes documentários sobre ourives maias e artesãos de lá) o vidro poderia ser moldado e colorido quimicamente mais facilmente do que uma pedra mais antiga de "ocorrência natural", então posso dizer que o formato do coração era de vidro e as pedras brutas lavradas eram gemas, mas não estou de modo algum imaginação um especialista, (por favor, me desculpe) apenas um interesse em arqueologia e sociologia


Ao encontrar um brinco de ouro antigo, ecos do domínio grego sobre Jerusalém

JERUSALÉM (Reuters) - Um brinco de ouro que se acredita ter mais de 2.000 anos foi descoberto perto do local dos antigos templos judeus em Jerusalém, no que os arqueólogos israelenses chamam de rara evidência de influência helenística.

O arco de filigrana de 4 centímetros (1,5 polegada) de comprimento com um molde de cabeça de carneiro, mostrado aqui, foi descoberto durante escavações fora da Cidade Velha murada de Jerusalém. A escavação fica a cerca de 200 metros ao sul do Monte do Templo, que hoje abriga a mesquita de Al Aqsa e é conhecido pelos muçulmanos como o Nobre Santuário.

A Autoridade de Antiguidades de Israel disse que a fabricação da bugiganga era consistente com joias do início do período helenístico - o terceiro ou início do século II a.C., aproximadamente entre a conquista de Jerusalém por Alexandre o Grande e a revolta judaica contra o domínio pagão relatada nos livros bíblicos dos macabeus .

“Esta é a primeira vez que alguém encontra um brinco de ouro da época helenística em Jerusalém”, disse Yuval Gadot, professor de arqueologia da Universidade de Tel Aviv envolvido na descoberta.

Essas joias podem ter sido usadas por homens ou mulheres ricos, na época, e seu proprietário provavelmente seria um grego morando em Jerusalém ou um “judeu helenizado” local, disse ele.

“Nós o conectamos a outras coisas e talvez tenhamos um melhor entendimento de Jerusalém - não apenas o texto, mas como as pessoas realmente se comportaram aqui”, disse Gadot à Reuters.


Brinco de ouro de 2.200 anos encontrado no estacionamento de Jerusalém

Você já encontrou uma moeda brilhante em um estacionamento público e pensou "este é meu dia de sorte?" Deve ter sido assim que os arqueólogos escavando no estacionamento de Givati ​​fora da Cidade Velha de Jerusalém se sentiram quando descobriram um raro brinco de ouro datado do segundo ou terceiro século AEC.

O brinco de 2.200 anos - uma pequena peça de filigrana de ouro da era helenística de Jerusalém - foi descoberto durante uma escavação arqueológica no lote próximo ao Parque Nacional da Cidade de David.

O brinco de argola tem a cabeça de um animal com chifres, possivelmente um antílope ou veado. As escavadeiras também encontraram nas proximidades uma conta de ouro com intrincada ornamentação bordada que lembra um padrão de corda fina.

Embora o proprietário e o gênero do brinco sejam um mistério, os arqueólogos têm certeza de que "definitivamente pertencia à classe alta de Jerusalém. Isso pode ser determinado pela proximidade do Monte do Templo e do Templo, que era funcional na época, bem como pela qualidade da joia de ouro. ”

Filigrana é uma técnica de fabricação de joias em que fios e minúsculas contas de metal são usados ​​para criar padrões delicados e complexos. Ariel Polokoff e Adi Erlich, do departamento de arqueologia da Universidade de Haifa, explicaram que esse tipo de brinco apareceu pela primeira vez na Grécia durante o início do período helenístico. Brincos semelhantes foram encontrados na bacia do Mediterrâneo, mas raramente em Israel.

“Até agora, apenas alguns desses brincos foram encontrados em Israel, muitos deles na região costeira”, disse o Prof. Yuval Gadot da Universidade de Tel Aviv, que liderou a escavação junto com Yiftah Shalev da Autoridade de Antiguidades de Israel. “Esta é a primeira vez que tal brinco foi encontrado em Jerusalém dentro de ruínas arqueológicas daquela época.”

Durante o segundo e terceiro séculos AEC, a cidade de Davi fazia parte de um estado vassalo helenístico sob o governo judaico semiautônomo. Essa regra terminou com a revolta dos macabeus em 167 AC. A era foi descrita em detalhes pelo historiador Flávio Josefo em seu livro Antiguidades dos Judeus, mas até agora havia pouca evidência física em Jerusalém.

O brinco foi encontrado embaixo do estacionamento, dentro de um prédio desenterrado durante a escavação. Essa também foi uma descoberta importante. “Quase nenhum vestígio de edifícios [pode] ser datado com precisão do período [helenístico]”, disse Shalev. As descobertas da escavação "abrem uma janela para como era Jerusalém durante o início do período helenístico".

As joias estarão em exibição na conferência arqueológica anual da cidade de David, no início de setembro.


Arqueólogos encontram brinco de ouro raro perto de Jerusalém e das muralhas da cidade velha # 039

JERUSALEM, Israel - Arqueólogos da Autoridade de Antiguidades de Israel (IAA) e da Universidade de Tel Aviv descobriram um brinco de ouro de 2.000 anos enquanto escavavam um estacionamento no Parque Nacional da Cidade de David, que circunda as muralhas da Cidade Velha de Jerusalém.

O brinco de argola lindamente trabalhado, com um animal com chifres no topo, é o primeiro de seu tipo encontrado em uma época em que a vida judaica se concentrava em torno do Templo.

A equipe datou o brinco no segundo ou terceiro século aC, durante o período helenístico. Eles estão entusiasmados com a descoberta porque os ajuda a entender a influência da cultura grega em Jerusalém naquela época.

"As joias foram encontradas dentro de um prédio descoberto durante a escavação, que data do início do período helenístico, uma era fascinante sobre a qual sabemos muito pouco quando se trata de Jerusalém", disse o professor Yuval Gadot da Universidade de Tel Aviv e o arqueólogo IAA Dr. Yiftah Shalev, co-diretores da escavação em um comunicado à imprensa do IAA.

"Não está claro se o brinco de ouro foi usado por um homem ou uma mulher, nem sabemos sua identidade cultural ou religiosa, mas podemos dizer com certeza que quem usou este brinco definitivamente pertencia à classe alta de Jerusalém", disseram eles.

Brincos como este foram descobertos na Grécia e em outras áreas da bacia do Mediterrâneo, mas os arqueólogos israelenses encontraram muito poucos como este, a maioria deles ao longo da costa.

O que torna este brinco único é descobri-lo em Jerusalém. Os arqueólogos querem saber mais sobre como era Jerusalém quando a influência grega era tão prevalente.

Fotos, Autoridade de Antiguidades de Israel

Você sabia?

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Brincos de ouro helenísticos - História

De acordo com os cientistas, cerca de 130.000 anos atrás, os neandertais estavam fazendo colares ou outras joias com garras de águia. O Dr. David Frayer, da Universidade do Kansas, junto com o pessoal do Museu de História Nacional da Croácia, encontraram evidências de entalhe e polimento nas garras e sugeriu que elas podem ter sido amarradas em um colar usando tendão.

Antes dessa descoberta, um conjunto de contas de cem mil anos, feitas de conchas, eram as joias mais antigas já encontradas.

Mas este é um artigo sobre como esticar a história, então por que estou falando sobre garras de águia de Neandertal? Bem, em primeiro lugar, porque quero mostrar até onde vai o uso de joias: Tão longe que até outras espécies de humanos o faziam. E também porque, vamos lá, se eles usavam garras de águia em volta do pescoço, você sabe que alguém as usava no lóbulo das orelhas.

E hoje, os Massai na África são conhecidos não tanto por usarem plugues, mas por usarem lindas contas decorativas em seus lóbulos esticados.

O problema, você vê, é que um par de olhos olha para uma joia e vê uma coisa, e outro par de olhos pode ver algo completamente diferente. Lembro-me de ter lido uma anedota sobre arqueólogos do século 19 que encontraram um monte de "brincos" mesoamericanos que foram classificados como tal até a década de 1970, quando arqueólogos com uma visão mais moderna os reconheceram como joias de septo.

New Kingdom Plug, 1300BCE (crédito da foto MetMuseum.org)

A classificação das joias pode dizer tanto sobre a pessoa que está classificando quanto sobre as joias.

Tudo o que estou dizendo é que quando vemos contas e garras, devemos manter a mente aberta sobre onde e como elas podem ter sido usadas.

A outra razão pela qual é importante mencionar essas coisas é porque há muito debate em torno dessas questões. Foi realmente uma joia? Foi usado para decoração e nenhum outro propósito prático? Também é importante porque os tecidos moles, como os lóbulos das orelhas, tendem a não estar lá quando você encontra um corpo realmente velho.

Um dos corpos carnudos mais antigos que já encontramos chamava-se Otzi, em homenagem à região em que foi encontrado. Os lóbulos de Otzi milagrosamente ainda estavam intactos e se estendiam entre 7 e 11 milímetros. Acredita-se que Otzi tenha feito parte de uma cultura do cobre que remonta a meados do quarto milênio AEC.

Portanto, sabemos que as pessoas mais velhas que já encontramos esticaram os lobos, e não há como dizer o quanto essa prática remonta. Meu instinto é dizer que quase certamente remonta tanto quanto as joias, mas sem os lóbulos fossilizados, não há como saber.

Onde retomamos a trilha depois de Otzi?

Espiral de calcita do Novo Reino 1500-1000BCE (Crédito da foto LACMA.org)

Antigo Egito. O Novo Reino.

Nas civilizações mais antigas, sabemos que havia piercing porque é mencionado em textos, mostrado em alguns vestígios, e é representado em estátuas. Mas, para alongamento específico, estamos olhando para o Egito, onde havia uma tradição próspera de alongamento da orelha que durou um milênio.

Lóbulos sérios.

Dê uma olhada nestes bustos, de Tutancâmon (“Rei Tut”) e Horemheb, ambos os quais os mostram com grandes lóbulos esticados. Você pode folhear faraó após faraó e encontrar imagens como essas. Isso faz algumas pessoas se perguntarem: por que não há plugues?

Não é porque eles não os tinham. Durante este período do antigo Egito, que se estendeu por volta de 2000 AC-1000 AC (isto é, as joias, não as dinastias), havia grandes quantidades de plugues grandes produzidos a partir de um material chamado faiança. Em geral, estou falando de 6 centímetros de diâmetro, um trecho muito sério para os padrões de hoje. É comum ver estátuas de mulheres usando-os, e eles são encontrados em túmulos de muitas mulheres (cujas múmias também preservavam seus lóbulos esticados). Os plugues também eram feitos de pedra, osso, ouro e eletro, dependendo de quão chique era a pessoa que os usava.

Horemheb e seus lobos gloriosos. (Crédito da foto Captmodo, Wikimedia Commons)

Pensa-se que a prática de usar tampões nas orelhas e brincos veio para o Egito dos núbios - alguns dos quais serviram como mercenários no Egito durante esse tempo - ou dos hicsos na Ásia. Se espalhou a partir de Egito, passando pelo Oriente Médio, até civilizações como os filisteus, de fama bíblica.

E porque eu sei que você já ouviu falar de osso, pedra e ouro, mas pode não ter ouvido falar de faiança, vou falar um pouco sobre esse material que estava em alta no 2º milênio AEC.

Molde de faiança para fazer selos decorativos (Crédito da foto LACMA.org)

A faiança, em termos modernos, é cerâmica esmaltada. Não parece grande coisa agora, mas é o culminar de milhares de anos de tecnologia de cerâmica. Ele requer não apenas um esmalte que irá endurecer quase até uma consistência de pedra, mas um forno poderoso.

Plug de faiança 1300 aC (crédito da foto MetMuseum.org)

No mundo antigo, a faiança era feita usando uma “frita”, uma espécie de mistura de cerâmica em pó de quartzo, cobre, cal e fundente. Aquecido a mil graus, esse material produziu uma espécie de acabamento semelhante a vidro e cerâmica. Dependendo da proporção, você pode obter algo claro ou opaco. Era tão amplamente usado porque você podia fundi-lo ou modelá-lo como quisesse e, uma vez fundido, ele se tornou uma peça sólida que era muito durável (algumas faianças antigas duraram até hoje, então você poderia dizer que é durável).

A faiança estava em uso desde 4000 aC, mas até a 18ª dinastia os egípcios não a usavam como protetores de ouvido, porque haviam acabado de começar a usar brincos e plugues.

Na próxima semana, vamos pular para outra civilização que se estendia por esse período em Chipre. Hoje, poucas pessoas conhecem Chipre, mas no mundo antigo, Chipre era uma grande potência, e sua riqueza, como demonstrado por algumas de suas incríveis joias de ouro, os tornou famosos e um alvo para conquista.

Escultura núbia com brinco de espiral esticado 1353 a.C. (Crédito da foto: MetMuseum.org) New Kingdom Spirals 1600 a.C. (Crédito da foto MetMuseum.org)

Esta seção do História do alongamento é alucinante para muitas pessoas, porque fomos ensinados no mundo ocidental, particularmente nos tempos modernos, que alongar é um hábito "primitivo". Muitas vezes é associado desfavoravelmente a culturas que eram vistas como retrógradas e pagãs, e usado como desculpa para perseguição.

O que você aprenderá abaixo, no entanto, é que o alongamento das orelhas estava no cerne das antigas nações ocidentais que agora são consideradas o auge da "civilização". Os lugares que deram origem à arquitetura, filosofia, história, matemática e democracia também foram palco de muitos alongamentos.

Esta é uma bobina cipriota, feita de ouro maciço, de 1600-1100 aC. Essas bobinas foram uma das principais tendências de joalheria pelas quais os cipriotas eram famosos. (Crédito da foto MetMuseum.org)

Os cipriotas

O reino de Chipre era pequeno, mesmo em seu apogeu, mas teve grande influência no mundo antigo. Para muitas das tendências da moda que aparecem neste artigo, seria difícil dizer se eles vieram de um estranho para Chipre ou se Chipre exportou sua moda para todos os outros.

Embora as pessoas vivessem em Chipre em aldeias já em 10.000 aC, foi só na Idade do Bronze que elas realmente começaram a crescer. Chipre teve grande quantidade de cobre. E como você precisa do cobre para fazer o bronze, a Idade do Bronze foi uma época doce para Chipre. Os antigos egípcios enviaram literalmente toneladas de estanho para Chipre para combiná-lo com o cobre para produzir bronze.

Esta é outra bobina de 1600 aC que incluí para comparação. Veja como é semelhante às bobinas egípcias de um período semelhante. (Crédito da foto: MetMuseum.org)

Algumas das joias mais populares em Chipre eram bobinas usadas por lóbulos esticados. Eu postei várias versões e também um conjunto de bobinas do antigo Egito para mostrar a ampla influência que os cipriotas tiveram durante este período.

Essas bobinas, junto com alguns anéis grossos de ouro, cobre e prata, eram usadas por homens e mulheres. A cultura de alongamento cipriota remonta a meados do segundo milênio AEC, em paralelo com o desenvolvimento do alongamento no antigo Egito (exceto os plugues de faiança gigantes).

E no século 9 AEC, o estilo de usar brincos dos cipriotas começou a se espalhar pelo Mar Mediterrâneo para alguns dos países vizinhos da Grécia antiga.

Mas antes de chegarmos à Grécia, temos que visitar uma usina de força frequentemente esquecida do mundo antigo ...

Novo Reino (Egito) Espirais 1600 a.C. (Crédito da foto MetMuseum.org)

Os etruscos

Os etruscos são como os pré-romanos. Os historiadores provavelmente vão ler essa frase e arrancar os cabelos, mas eu tenho uma quantidade limitada de espaço nesses blogs, então preciso seguir em frente. Os etruscos são do norte da Itália e ninguém sabe ao certo o quanto eles são. Historiadores gregos em meados do primeiro milênio AEC estavam falando sobre eles, então eles são muito antigos.

E um tonelada das coisas que consideramos romanas foram na verdade transmitidas pelos etruscos.

Este é um brinco etrusco de 1000 aC. Esses anéis grandes e grossos eram muito populares no mundo antigo. (Metmuseum.org. Claro)

Incluindo alongamento do lóbulo.

Algumas das roupas de orelha mais populares dos etruscos nos séculos V a 3. AEC eram esses brincos de ouro grandes e grossos. Como não há como traduzir a língua etrusca, é impossível dizer se tanto homens quanto mulheres usaram esses brincos. Mas podemos dizer que entre os gregos dessa época, os homens ainda usavam joias em alguns lugares, enquanto no período posterior, mais perto do século 3 aC, eram principalmente mulheres e homens mais velhos usando joias na Grécia.

Este lindo pedaço de orelha cobria quase toda a orelha. Algumas dessas peças têm fios finos que passam pelo lóbulo, e algumas têm postes, para algo como um trecho de 3/8 de polegada. (Foto MetMuseum.org)

Os etruscos floresceram de 700 aC até cerca de 264 aC, quando foram oficialmente conquistados pelos romanos. Embora algumas dúvidas permaneçam sobre o quão envolvidos eles estiveram na fundação de Roma, há evidências suficientes para sugerir que os romanos podem ter sido conquistados pelos etruscos e depois separados deles novamente. Uma coisa que se sabe da história romana é que os etruscos tinham sua própria vizinhança chique na Roma antiga e que descendiam de reis, embora fossem reis gregos.

Este anel de ouro maciço é etrusco, do século III ou IV AC. (Crédito da foto MetMuseum.org)

As joias que veremos mais tarde no início do período romano mostram a forte influência da cultura etrusca.

Olhe para este lindo leão, da Grécia, século V a.C. (Crédito da foto: MetMuseum.org)

Os gregos antigos

Algumas das joias mais famosas do mundo vieram da Grécia antiga. Foi um centro de história e literatura no antigo

mundo, então sabemos muito sobre o que aconteceu lá na época, porque as pessoas estavam escrevendo.

Eu postei algumas joias gregas do período clássico, e aqui novamente eles têm anéis e espirais de ouro incrivelmente grossos. Eu também postei uma foto de uma escultura de terracota do rosto de uma mulher do século 5 aC ostentando lóbulos esticados e um brinco de leão realmente incrível feito de ouro branco. O wearable naquele leão tem quase meia polegada.

Um desenho de dragão espiral grego do século IV aC. Você pode ver os incríveis saltos pelos quais a tecnologia de usinagem estava passando nessa época. (Crédito da foto MetMuseum.org)

Que os antigos gregos praticavam o alongamento é algo que muitas vezes as pessoas se surpreendem (ou sobre a disseminação geral dos lóbulos alongados em todo o mundo ocidental antigo, como vimos). Mas foi incrivelmente difundido e uma tendência que foi unissex por um tempo, e mais tarde tornou-se principalmente limitada às mulheres.

Historiadores gregos como Tucídides (século V AEC) reclamam das joias espalhafatosas usadas por homens mais velhos “afeminados” e “antiquados”, o que é uma evidência da mudança nos gostos daquela geração. Ainda faltam 400 anos, desde os anos 900 aC até aquele período, em que a joalheria era unissex.

Também é importante notar que no mundo antigo, especialmente entre os gregos, as joias eram uma forma de manter sua riqueza com você. Não apenas mostrou seu status e o status de sua família, foi uma maneira de você literalmente carregá-lo consigo. Isso é parte da razão pela qual a tendência era para joias de ouro de aparência mais espessa. É também por isso que muitos anéis de ouro são ocos por dentro, porque isso fazia você parecer muito mais rico do que era.

Gemas e joias em geral também eram usadas para fins mágicos durante esses períodos. Evitar maldições ou obter bênçãos pode ter sido uma parte importante do seu senso de moda, principalmente se você fosse rico o suficiente para usar algumas dessas peças.

Estátua do século 5 a.C., provavelmente de uma figura de esfinge. Grécia. (Crédito da foto MetMuseum.org)

E aqui, o História do alongamento divide-se em duas porque, embora ainda haja muito crescimento pela frente na Europa Ocidental e muitas coisas acontecendo na Índia e na Ásia, há toda uma série de culturas que se expandem se desenvolvendo por conta própria através do oceano, nas Américas.

Esta é uma estatueta olmeca de entre 1500 e 300 AC. (Crédito da imagem: Museu de Belas Artes, Houston)

O Sul do Novo Mundo

Eu odeio usar uma frase como "o novo mundo" porque esse era seu nome europeu. As pessoas que viviam lá apenas chamavam de "o mundo". Mas isso torna o título do blog um tanto confuso, então vou deixá-lo e seguir em frente.

O olmeca

Os olmecas eram uma cultura incrível. Eles são considerados um dos poucos "berços da civilização" no mundo, o que significa um local no mundo antigo onde uma civilização simplesmente cresceu do nada. (Os arqueólogos provavelmente chorarão um pouco com essa definição, mas eu tenho um limite para a contagem de palavras, então estou seguindo em frente.) Eles foram as primeiras pessoas na América do Sul a ter cidades, e suas esculturas em pedra eram impressionantes do próximo nível.

Eles foram uma grande influência em todas as outras culturas em desenvolvimento na Mesoamérica na época, e sua influência seria sentida nos maias, astecas, nos mexicas e em todos os outros lugares. Eles eram grandes artesãos com muito comércio, e são famosos hoje em dia principalmente porque esculpiram um monte de cabeças gigantes de pedra realmente perfeitas. Essas cabeças de 20 toneladas foram esculpidas entre 1500 e 1000 aC e muitas ainda estão de pé hoje. E são um pouco assustadores.

The Colossal Head of La Venta (Crédito da imagem: Michel Wal, Wikimedia)

Sabemos que os olmecas estavam se alongando cedo, porque suas cabeças de pedra gigantes têm plugues de pedra gigantes. Os olmecas foram provavelmente os que fizeram os maias começarem no trem de alongamento, já que suas obras de arte e joias foram encontradas nos primeiros cemitérios maias, indicando que eles eram grandes parceiros comerciais.

Eu realmente não posso superestimar o quão legal as esculturas de pedra dos olmecas eram para sua época. No final do blog, estou postando alguns exemplos aleatórios de seu trabalho que não tem nada a ver com alongamento, mas é realmente incrível para 1000 trabalhos em pedra aC.

Uma estatueta infantil (eles eram muito comuns entre os olmecas por algum motivo) de 1200 aC (Crédito da imagem: Museu de Belas Artes, Houston)

Por volta de 400 aC, os olmecas sofreram algum tipo de crise, provavelmente ambiental, e sua sociedade declinou fortemente e acabou desaparecendo. Novas culturas surgiram em suas cidades algumas centenas de anos depois e criaram raízes.

Os olmecas também podem ter surgido independentemente com a ideia do zero como um número, criado a primeira escrita na Mesoamérica, inventado o famoso "jogo de bola mesoamericano" e a ideia de que reis, descendentes de deuses, deveriam estar no comando das coisas. Aaae talvez sacrifício de crianças.

Mas, fora isso, esses caras estavam batendo mil.

Os maias

A civilização maia remonta a algum lugar da pré-história, mas aparece no radar histórico por volta de 2600 AC. Eles também nunca morreram. Hoje, milhões de pessoas ainda falam maia e vivem perto das cidades que seus ancestrais fundaram.

Na época do período clássico maia (250-900 EC), eles tinham cidades com população de mais de 100.000 pessoas. Isso não é Roma, mas deu a lugares como Cartago e Siracusa uma corrida pelo seu dinheiro. (E durante a última parte desse período, eles estavam se saindo melhor do que Roma, mas Roma estava tendo alguns problemas.)

Plugues maias com grandes flares frontais característicos. 550-850 CE (crédito da imagem: LACMA.org)

É difícil dizer exatamente quanto tempo remonta à cultura maia, mas é seguro dizer que remonta ao segundo milênio aC. Os maias foram grandes escultores e deixaram para trás muitas estatuetas de barro mostrando homens e mulheres com lóbulos esticados. Mais tarde, por volta do primeiro milênio AEC, as estelas e estátuas esculpidas em pedra tornaram-se uma grande parte da arquitetura da cidade. Portanto, você não poderia andar pela rua em uma antiga cidade maia sem ver a escultura de um rei ou um deus com lóbulos esticados, usando grandes plugues queimados.

Eles tinham um grande comércio com os olmecas, que também eram grandes entalhadores de pedra. Muitas joias olmecas antigas, incluindo auriculares, chegaram ao império maia por meio do comércio. Os auriculares maias eram esculpidos em muitos tipos diferentes de pedra, mas a pedra mais apreciada entre os maias era o jade. Lindas auriculares de jade foram enterradas com as pessoas para mostrar sua riqueza.

Esta máscara funerária de 683 DC mostra como os protetores auriculares compostos eram usados ​​do lado de fora de outra peça de jade ou madeira usada através do lóbulo da orelha, com um cordão e uma conta de jade segurando-os no lugar por trás. (Crédito da imagem: Wolfgang Sauber, Wikimedia)

Os flares compostos eram particularmente populares, onde havia uma peça que passava pelo lóbulo esticado e, em seguida, o flare largo preso do lado de fora para decoração.

No final do período clássico, e na era pré-colombiana, os maias usavam protetores auriculares maiores e acrescentavam um bastão decorativo através do orifício central. Eles também começaram a usar alfinetes grandes em seus septos e labirintos esticados feitos de pedra esculpida (possivelmente devido à influência mexicana, pois invadiram algumas cidades maias durante essa época).

Estes são da cultura Chimu, pós-Moche, feita durante os séculos 12 a 15 dC (Crédito da imagem: MetMuseum.org)

O Moche

A ideia de reis governando as coisas foi muito bem com os maias e os astecas, mas os Moche estavam, tipo, não tendo nada disso, cara. Na lista de formas de governo que não conseguiram, Loose Conglomeration of Polities tem que estar perto do topo. Os Moche, também conhecidos como ‘Early Chimu’ foram uma grande coisa no Peru.

Os Moche eram um bando de cidades sem um governo abrangente (pelo que qualquer um pode dizer), mas com um conjunto compartilhado de rotas de comércio, cultura e arte que tornam as cidades parecer como se todos fossem parte de uma civilização. Eles surgiram por volta de 100 DC e duraram até cerca de 800, quando se transformaram no Chimu, e mais tarde foram conquistados, nos anos 1500, pelos Incas.

Este é um cachimbo Moche dos séculos 2 a 5 dC, mostrando seu fino trabalho em pedra e grandes lóbulos alongados. (Crédito da imagem: MetMuseum.org)

Eles eram surpreendente ourives. Quando você pensa naqueles lindos protetores auriculares de ouro maciço que as pessoas na América do Sul usavam e que faziam com que os espanhóis que os viram explodissem, você está pensando no Moche ou no Chimu. E depois os Incas. Mas tudo vem do Moche.

Eles não eram os únicos a fazer isso, mas estavam fazendo muito bem. Seus auriculares dourados estariam cegando ao sol, apenas enormes discos de ouro maciço, alguns incrustados com pedras preciosas, brilhando como a janela traseira do carro à sua frente quando você está no trânsito. Você sabe o que eu quero dizer.

Estes são Sican, outra cultura pós-Moche, feita no século 11 a 13 dC (Crédito da imagem: Wikimedia)

Grande. Ouro. Circles. Belo trabalho em metal fino.

Sua conquista pelos Incas também foi ruim. Porque não muito depois, seus conquistadores foram conquistados, por alguns espanhóis.

Uma representação do Inca por artistas espanhóis. (Crédito da imagem: Wikimedia)

O inca

O Inca apareceu em Cusco por volta de 1300 dC, bem tarde no jogo (e não muito antes de o jogo terminar em 1572 com pragas conquistadoras e aterrorizantes que esvaziaram o continente). Eles tinham grandes lóbulos esticados, maiores do que até mesmo o que você veria nas culturas Maia ou Moche. Eles foram retratados por artistas espanhóis, e em sua própria cerâmica, como tendo lóbulos que iam quase até os ombros.

Estes são plugues de prata maciça do século XV. Em documentos arqueológicos, costumam ser chamados de "spools de orelha". Mas eles são plugues. (Crédito da imagem: MetMuseum.org)

Jarras e esculturas cerimoniais mostram membros da elite Inca usando dois plugues gigantes em suas orelhas e deixando seus lóbulos vazios para oscilar, então ambos estavam na moda. Os incas eram unissex quando se tratava de alongamento, com homens e mulheres sendo representados com lobos alongados.

Este é um túnel auditivo de obsidiana feito pelos astecas no século 15 EC. É tão delicado que você pode ver através dele. (Crédito da imagem: MetMuseum.org)

O asteca

Em 1427 EC, um grupo de cidades-estados no que um dia seria o México, se uniram para travar uma guerra contra dois rivais de longa data. As coisas correram tão bem que o resultado foi um império. As to who wound up in charge, I’ll give you hint: The people in Tenochtitlan were called the Mexica.

Mexica, Mexico, you see where I’m going.

The Aztecs, like the Inca in Peru, figured out that age old civilization game changer of turning city-states into new cities in your empire via bigger army diplomacy. Also like the Inca, they figured this out just a hundred and fifty years before everything hit the fan and everyone was ravaged by disease and conquistadors.

We know from both their statues and the records of the Spanish that both men and women among the Aztecs stretched. They wore ear flares very similar to the Moche, but also wore some of the most delicately carved obsidian tunnels as well as larger plugs that are often called “ear spools”. Because they look sort of like spools.

This 15th century labret is solid gold, and a great example of the incredible metalworking of the Aztecs (Image credit: MetMuseum.org)

They also wore beautiful and elaborate gold labrets, one of which I’ve posted a picture of. Look at the detail on that serpent. A similar piece was given as a gift by Cortez to the Holy Roman Emperor Charles V. Unfortunately, most of these pieces were melted into gold ingots for transport.

The Aztec, as an empire, were toppled by Cortez in 1521, but the Mexica survived and their descendants live today in the country that still bears their name (Sort of).

The Aztecs wore both earflares like the Mayans and plugs like these. (Image credit: MetMuseum.org)

And lastly, I know that the Aztecs could maybe have been included with the North, being north of the skinny spot between the continents, but come on.

I just didn’t feel like doing that.

Everyone Else

South America was full of civilizations large and small from 2600 BCE onward, with villages and city states from the mountains down to the river valleys. There are so many fascinating places that I’ve had to overlook here to save space.

This is a stretched lobe figuring from the Olmec, around 1000 BCE (Image credit: MetMuseum.org) This is a Mayan statue from the 6th century CE showing some large stretched lobes. (Image credit: MetMuseum.org) An Aztec figurine from the 15th century CE (Image credit: MetMuseum.org) An Olmec stone 'yoke' dated to between the 10th and 4th century BCE (Image credit: MetMuseum.org) An Olmec eagle figurine from the 10th-6th century BCE (Image credit: MetMuseum.org)

The Eastern World

This Byzantine earring is from the 6th or 7th century CE (Photo credit: MetMuseum.org)

The Eastern Roman Empire

Rome fell on some hard times. Barbarians at the gates. Usurping Generals taking over the Empire, etc. But before everything went haywire, Roman emperors toyed with the idea of splitting the empire in half, to make management easier. That’s how they wound up with co-emperors in the Eastern Roman Empire, in the city of Byzantium.

Then Rome falls. 5 th century CE, Rome hits the bottom of its decline, and it’s basically over.

Then the Eastern Roman Empire did its own thing for another thousand years before falling to the Ottomans in 1453. That’s right. There were still Romans, after a fashion, far into the middle ages.

Around the 6 th century CE, just after the fall of Rome, it becomes fashionable to wear these giant chunky gold earrings, with really thick hooks. I’ve posted images of some, and the gauge on these is easily a 6 or even 4 gauge size.

This is an Ostrogoth ear hoop, with a polyhedron shape that was very common for their jewelry. (Photo credit: MetMuseum.org)

At this point in Roman history, the tendency would have been for the jewelry to be worn by women, and not men, though the sight of men with stretched lobes in the Eastern Empire probably wouldn’t have been a surprise considering how close to Asia the empire was.That was, in fact, why Byzantium, and later Constantinople and later Istanbul were so important. The city that bore all those names and was the capital of so many empires was right in the middle of a bunch of trade routes.

This Parthian earring has a long chain that may have connected to another piercing. From the 2nd or 3rd century BCE (Photo credit: MetMuseum.org)

This “Byzantine” jewelry was incredibly influential for another 200 or more years, where it spread to civilizations in the west, like the Ostragoths, the Langobards and other groups that invaded parts of the western Roman empire after and during the final fall of Rome.

And since the Langobards went all the way north to Scandinavia, you could expect to see these types of earrings in places like Norway, Sweden, and Poland in the 7 th century CE.

A Parthian Earring from the 1st century BCE. (Photo credit: MetMuseum.org)

Parthia (Modern day Iran)

Moving eastward from the Eastern Romans, we reach Parthia. You all know Parthia, right? Just kidding, I’m going to tell you about it. Parthia, aka the Arsacid Empire, was the main power in Iran and Iraq between the 3 rd century BCE and the 3 rd century CE. The Parthians had some run ins with the Romans in the first century CE (Which they totally won) and they’re mostly associated with Iran, because they adopted a lot of the ancient Iranian traditions, while still being heavily influenced by the Greeks.

It comes as no surprise then to see these earrings, which are so similar to the Hellenistic style worn by the Greeks a few centuries earlier (See part 1). The Parthians wore a very similar style, and while I can’t say whether both men and women wore these earrings during the span of the Parthian empire, I can say that the Hellenistic earrings were worn by both sexes as late as 5 th century BCE, and the later jewelry of the Sasanian Empire in Iran was worn by both men and women, as evidenced by their coinage and statues.

As an awesome Iranian history bonus, check out this spread of Iron Age earrings with the huge thick rings. These are from the 9 th -7 th centuries BCE, really ancient Iranian relics. These would have predated the Achaemenid (first Persian) Empire by a little bit, and since earrings were worn by men and women during the Achaemenid Empire just a hundred years later, these were probably also unisex.

This is a piece from the 7th century BCE, Iran (Photo credit: MetMuseum.org) These are from the 9th century BCE, Iran (Photo credit: MetMuseum.org) Parvati, from the Chola period 10th century CE in bronze (Photo credit: MetMuseum.org)

This is Hanuman, in 10th century CE, bronze (Photo credit: MetMuseum.org)

Índia

India has a tradition of stretching going back into the first millennium BCE, and continuing all the way through to the middle ages.

Here are some statues from the Chola Period (Between about 800 and 1200 CE) depicting Hindu gods, goddesses and saints with stretched lobes. These are part of the Tamil culture and you can see the amazingly large tunnels that were popular at the time. This style would have been influential not just through India, but also Sri Lanka, Malaysia and Singapore.

On the lower right hand side, I’ve included an image of one of the most beautiful pieces of Indian jewelry from the 1 st century BCE. This earring style was very popular among royalty, and is solid gold. What you’re seeing is just one earring, very similar to a large twist style weight, that would have been worn hanging in a much larger stretched lobe. Not many pieces like this exist, despite their popularity, because they were often melted down to prevent the karma of the previous wearer being transferred.

This is a single earring, from the 1st century BCE (Photo credit: MetMuseum.org)

India Bonus!

I can’t talk about India without mentioning one of the most famous stretched lobe having people in the history of the world: Siddhartha Gautama, AKA the Buddha. He lived sometime around the 5th century BCE and had enorme stretched lobes. In statues of him, the lobes hang loose, often down to his shoulders. The story goes that as a wealthy prince, Siddhartha wore expensive plugs in his lobes, and when he gave all that up

to follow the path of enlightenment he threw them away, leaving his lobes empty. Depicting the Buddha with stretched lobes is actually part of the iconography of Buddhism, and can have many different spiritual interpretations. Interestingly, in Mahayana Buddhism, which is popular across Asia, the Bodhisattvas who have achieved enlightenment are also depicted with stretched lobes, even though they may come from other cultures.

This thick earring style was popular for both sexes during the Kofun Period, 7th century CE (Photo credit: MetMuseum.org)

The appearance of some later buddhas (with a small ‘b’) might include very large earlobes that aren’t stretched, but simply appear abnormally large because they are influenced by this idea.

Just because we’re on the subject and I know you’re wondering, what about the guy in BAF’s own iconography up there in the corner? That guy is often referred to as the Fat Buddha, or Chubby Buddha, but he’s not a well fed version of Siddhartha Gautama. He’s actually a 10 th century Chinese monk named Budai or Hotei. He’s enlightened, but he’s not the capital ‘B’ Buddha.

Ear stretching in India was practiced by both men and women (and gods and goddesses too).

These are plugs from the Jomon period in Japan, between 3000 and 1500 BCE. (Photo credit: Museum of History and Folklore, Saitama)

The Jomon and Kofun Cultures (Japan)

Japan actually has an exceptionally long history of ear stretching, with earthenware plugs of the Jomon people going back into the 2nd millennium BCE. In later Jomon periods, the plugs might be made of carved antler, and tended to have a hole through the middle.

No one can really say how far back the ear stretching goes in this culture, but the Jomon culture itself goes back to 14,000 BCE.

This Javanese ear twist is from the 3rd-10th centuries CE (Photo credit MetMuseum.org)

Stretched lobes in statues and paintings were common in Japan throughout the country’s history, due to the influence of Mahayana Buddhism. Not only the Buddha himself, but sacred figures in the religion known as Bodhisattvas were also depicted with stretched lobes, so it would be very common to enter a Buddhist temple and see a row of statues all depicting long lobes.

Some paintings from the Kofun period depict men wearing the large bronze rings in their stretched lobes that were very popular at the time. They are depicted as being worn much more like weighs, rather than having a tight fit in the lobe. Some of these pieces that I’ve included in the side bars are from the 7th century, putting them in the Kofun period, and they could be quite sizeable, up to about six millimeters for the actual wearable size.

A Javanese ear weight from the 8th century CE (Photo credit MetMuseum.org)

The Javanese culture goes back more than 3,000 years, and stretching is a huge part of it. Today, Java (the place) is a province of Indonesia, and plenty of stretching still goes on there in the modern era.

Back in the day, during the first millennium CE, the Sanjaya and Shailendra dynasties – which did not always get along – both enjoyed ear stretching, and the practice was common for both men and women. Carvings and statues from the time show people with long stretched lobes, sometimes almost shoulder length, wearing both plugs and weights. The pics you see in the sidebar are a good example of the kind of jewelry often worn, and you can see the similarity between the twists here and the 1st century twists worn in India. Both Buddhism and Hinduism had heavy influence here, and both brought ear stretching with them.

In the 13th century CE, Islam became a big part of Javanese culture too, and many of the later Sultanates would incorporate large ear decorations for both men and women (One notable style in the 1300s was to wear pointed ear toppers that resembled golden elf ears) and also very long earrings.

A gold plug from the 10th to 15th century CE (Photo credit MetMuseum.org)

The Majapahit Empire, which ruled a chunk of Javanese Indonesia from the 11 th to the 14 th century CE also depicted extensive ear stretching and wearing of plugs, in both statues and in terracotta decorations that lined rooftops and included both male and female figures that were often part of a continuous narrative story told on each roof.

It’s important to remember that the Javanese people were part of, and ruled, many different kingdoms and had a blend of religions and influences, and they still do today. It’s also notable that bronze statues dating back to the first millennium BCE often depict warriors and religious ascetics with stretched lobes.

These Sanxingdui masks are from between 2050 and 1250 BCE (Photo credit Yang, Wikimedia)

China

The Sanxingdui Culture

During China’s bronze age, around the 12 th century BCE, a culture was flourishing in the city of Sanxingdui, in what is now Sichuan, China. Not much is known about the people who lived here, since the sites were first discovered in the twentieth century, and there isn’t a lot of history to draw from, but the people of Sanxingdui were connected with the ancient Chinese kingdom of Shu.

Second millennium BCE masks, Sanxingdui (Photo credit Momo, Wikimedia)

Even though they were around at the same time as the Shang dynasty, and both places worked in bronze, the Sangxingdui had a different method of bronze working from the Shang, and it differentiates a lot of their artifacts.

They were also really into masks. The two that I’ve posted here are from the second millennium BCE and you can see the clear indications of stretched lobes built into the masks. Because there isn’t much to go on historically for these people (They aren’t mentioned in a lot of texts until a thousand years later when their ancestors were conquered by the Qin dynasty in 316 BCE) it’s unknown whether the stretching was unisex, or if it was limited to men.

A Jinsha mask made of gold, 1250-650 BCE (Photo credit Wikimedia)

The Jinsha Culture

The Jinsha are basically a later version of the Sanxingdui. The city, called Jinsha by modern archeologists, is named after the river nearby. The Shu government moved their capital there around 1250 BCE. They flourished until 650 BCE, when something went haywire and political power shifted to another area. In the meantime, they managed to make the mask pictured on the left with stretched lobes. They, like the Sanxingdui before them, were way into masks.

They were also master goldsmiths, so while the earlier masks were bronze, this guy is solid gold. They also worked extensively in bronze, jade, ivory and carved stone. A number of other objects from the site depict men with pierced and stretched lobes, including masks and terra cotta statues.

Because the masks and statues most often found are male, it’s again hard to say whether the stretching was unisex. I have yet to find evidence of women doing it, so it may just have been for men.

This is a painted jar from the Siwa culture dating to 1500-1300 BCE (Photo credit Prof. Gary Lee Todd, Wikimedia)

The Siwa Culture

The Siwa culture was just south of the border of Mongolia, in what is now northern China. They flourished from about the 14 th -11 th century BCE, after which no one seems to know what happened to them. Another culture that’s sparse in the history department, the Siwa are said to possibly be descended from the Qijia (2200-1600BCE) who lived in the same area, or possibly the Di culture, also called the Five Barbarians who were non-Han Chinese (So an ethnic minority, basically) who ran roughshod over northern China during one of the periods when China was divided up and everyone made war with everyone else.

Bronze man, Ordos culture, 1st century BCE (Photo credit PHGCOM, Wikimedia)

The Ordos Culture

Most historians think these guys were basically the eastern branch of the Scythians, a group of kind of European, kind of Indian nomads. They flourished in what is now Mongolia during the 6 th -2 nd centuries BCE, and are mostly famous for bronze items that they put on a lot of stuff, just like the western Scythians did. Their style of sticking bronze decorations on tent poles, pins, and little plaques you could wear or sew onto clothing, continued even after the Qin and Han dynasties conquered them in the 2 nd century BCE.

These beautiful ear weights are from the 15th century CE, or earlier (Photo credit MetMuseum.org)

One of their plaques is shown on the right, and you can see the plugs that guy is wearing there. Large earrings were also worn by the Scythians in the west as evidenced by their statues.

At various points in their long history the Scythians and related steppe cultures spread from eastern Europe all the way into Mongolia. So they bridge cultures all the way from the Greeks, who they traded extensively with to the northern Chinese, through Persia and India. In other words, there’s no telling where they got their unique style, or who they might have influenced, but both men and women in the culture were known to wear similar clothes and decorations, so the stretching among them was probably unisex as well.

First century BCE burial jars from the Philippines (Photo credit Traveler on Foot, link to his blog below)

As Filipinas

Filipino culture is one of the most ancient in the world, and a good bit of scientific debate about the origins of the Filipino people is still going on. What is known that that there were people inhabiting the islands 70,000 years ago. It’s likely that these people were displaced around 4000 BCE by some folks from Taiwan, and genetics research suggests some mixing of peoples in the process.

Fast forward, and we find an Asian culture with extensive trading, and therefore influence, from all over Asia. Buddhism, Hinduism and Islam all made their way to the Philippines over time.

Stretching in the Philippines was unisex, with men often getting two or more piercings in the ears for different sizes of jewelry, and women getting four or more in each ear.

The process was to pierce the ear of an infant with a copper needle, and hold the piercing open with a clean thread. Once healed, bamboo or other wood spacers were used to slowly stretch until there was a gap big enough to fit your pinky in, and from there on out rolled leaves were used to stretch until the lobes were quite large. Depictions of Filipino women made by the Spaniards in the 1600s show women with lobes that are stretched at least an inch if not twice that, and it was said that the larger the stretch, the more beautiful a woman was thought to be.

Many of the most beautiful gold work comes from the 10 th -13 th centuries, with both plugs, called pamarang, and large gold loops called dalin-dalin being worn by men and women throughout the era.

Statues and anthropomorphic burial jars dating back to the first century BCE, show stretched lobes clearly on both men and women, and indicate that this trends goes back quite a ways into antiquity. The jars were used to house bones once the body had completely decomposed, with each jar having a lid that closely approximated the person in life in a sort of exaggerated way, like a caricature.

Also worth noting is the fact that when the Spanish explorers arrived in the Philippines, they found the gold work being done there to be absolutely masterful, far better than what they had at home. The Filipino gold work from this period is thought to be second to none in Asia, and they had a complex system of valuation for different alloys, made by blending metals like copper and tin with gold. It was an art they worked so well that the Spanish said it would easily fool goldsmiths in Madrid into thinking the piece was solid gold.

I had a really hard time finding images of the Filipino burial jars, so this is a special thanks to Traveler on Foot (https://traveleronfoot.wordpress.com/) who goes around the world taking pictures of things for his blog and let me use them for this entry. He easily has the best pictures of these jars on the net. He also has a lot of other cool pictures, so check him out :)

Stone plugs worn by Copts (Photo credit British Museum Collection Online)

África

Can you talk about ear stretching without talking about Africa? Well, you can, and I have. But I couldn’t possibly call this series finished without touching on the cultures and civilizations in Africa that have stretched their lobes over the millennia.

To begin with, it’s important to understand how ancient and diverse Africa is. Technically, we’ve already talked about Africa some in Part 1 of this series, where we talked about Egypt and Nubia. It’s hard to overestimate the global influence that ancient Egypt has had, particularly with regards to jewelry, where I think the Egyptian style of stretching lobes has permeated through many African cultures over the centuries. Also, I’ve already written a blog about one culture, in my story of the Maasai and their stretched lobes. The list that I’m presenting here is not exhaustive, and certainly not complete, but I wanted to get as many cool African cultures in as I could.

Another sweet Coptic plug (Photo credit British Museum Collection Online)

The Coptic Christians

Pictured to the left and right are some great images of plugs worn by Coptic Christians over the centuries. It’s hard to say exactly what era these plugs were from, but the earrings of the 5-7 th century CE Copts in Egypt indicate that stretching was going on during that time. Those earrings also show the heavy influence of the Byzantine culture on Egyptian Christians.

This is a Coptic piece from the 5-7th century CE (Photo credit British Museum Collection Online)

The stone plugs, however, are from Ethiopia and were acquired by the British Museum in 1894, and might be as recent as that, although my research into both art and photography of Coptic Christians in the Middle East don’t suggest that they were widely stretching during the 19 th century.

These plugs are 20th century, from the Chuka culture (Photo credit British Museum Collection Online)

Coptic Christians are the largest Christian group in the middle east, and they’ve actually been there for almost as long as there have been Christians. St. Mark visited Egypt around 42 CE, and started converting folk, and when he left there was quite a community there. Fragments of Christian documents dating back to the 2 nd century also support the idea of a thriving church in Egypt at that time. Ethiopia was, during the middle ages, considered to be one of the locations of the famed Christian Kingdom of Prester John, which turned out to be little more than a legend (Although there was a Christian dynasty on the throne there).

Today, Coptic Christians can be found across Egypt, Ethiopia, Sudan, and Libya where they make up a sizeable chunk of the population.

This is 20th century, from the Taia culture (Photo credit British Museum Collection Online)

Quênia

Kenya has been inhabited since forever. There were prehistoric cultures there two million years ago, Homo habilis and Homo erectus were there duking it out until we came along, and during the stone age there was a thriving community of Homo sapiens, aka Us. But in more modern times, like since we started writing things down, Kenya has been home to diverse groups, ranging from the Samburu and Maasai (5 th to 1 st century BCE to present) to the Swahili (1 st century CE to present) to the Sultanate of Zanzibar. The Bantu, who moved in around the 1 st millennium CE, comprised of a dozen different ethnic groups like the Meru, Kikuya, and Ambeere.

20th century, Pokomo culture, Kenya

I mention this so that when you look at the pictures of all the cool plugs from Kenya, and each one has a different culture attached to it, you can understand just how diverse this nation is.

Today, Kenya is a thriving nation, home to the city of Nairobi, a metropolis of 3.3 million people, and Mombasa at 1.2 million.

20th century Tanzania (Photo credit British Museum Collection Online)

This piece was made by the Ngoni people of Malawi, 20th century (Photo credit British Museum Collection Online)

Tanzania, Mozambique and Malawi

A ton of these pieces belong to the Swahili people, a prominent ethnic group on the east coast of Africa (Often called the “Swahili coast”). They number about 500,000 people and are part of the Bantu peoples, which includes something like 600 ethnic groups.

They are primarily Muslims, since the 9 th century, and many forms of Muslim dress are popular among the Swahili. It’s not unusual for their jewelry to contain verses from the Quran or literal pages taken from the Quran. Many of their plugs show the strong influence of the Islamic style of jewelry seen in Egypt during the middle ages and bears a resemblance to the jewelry of Morocco with its fine metalwork.

Morocco, from the 19th-20th centuries (Photo credit MetMuseum.org)

Because of their extensive trade with Indian, Arab and Persian merchants around the 10 th century CE, the Swahili people began living in a series of city states across a wide swath of the east coast of Africa. They connected the raw good of Africa with traders in nations all over the east.

Earlobe stretching is practiced by both men and women in Swahili cultures, and different kinds of jewelry can be used to indicate different social statuses. Many plugs I found were specific to married men or women, while single people would wear something different.

The Swahili city states were active throughout the middle ages, and were hurt badly by the Portuguese, who took control of the trade in the 15 th century. The language Swahili is still widely spoken, and members of the various Swahili sub-groups are still sizeable chunks of the population in countries all over the east coast of Africa.

Another Moroccan piece, from the 19th-20th centuries (Photo credit MetMuseum.org)

Marrocos

The Moors of Morocco had some of the most beautiful earrings you’ll ever see in the early 20 th century. I’ve put pictures of several on the sidebars so you can get a look at them. They’re made of silver, and intricately worked.

If you have a few minutes, you can search Google for the works of José Tapiró y Baró from 1907 and see the incredible paintings he did of Moorish men and women from that era. One of the things that his work denotes pretty clearly, aside from the beauty of these people and their amazing jewelry, is that the stretching in this culture was largely limited to women. Some of these pieces in the sidebar aren’t even as thick as the ones in Baró’s paintings, so there was some serious stretching going on.

These are Islamic pieces from 17th century Morocco (Photo credit MetMuseum.org)

The term Moor is a bit of a misnomer, since the people themselves were not called that within their own culture, it’s a term that basically denotes someone who is Muslim and of African descent, although even that’s not a perfect definition. But it would have been what they were traditionally called by outsiders in Europe during this time, and when Googling, it’ll help you find some cool images of them if that’s what you’re into (And you should be, because they’re awesome)

Islam in Morocco goes back to the 7 th century CE, when a group of Umayyad invaders brought it in with them. After that, a bunch of different Islamic dynasties were founded that united and controlled the region around Morocco, and today Islam accounts for 99.9% of the population’s religious affiliations.

Most of the jewelry you see here is from the last 200 years or so, and seems to have died out as a style in Morocco in the early 20 th century.


Tipos

Pierced and post earrings involve piercing holes in various parts ot the ear for the insertion of metal studs or rings. For the most part, these holes are permanent but will gradually reseal if the individual stops wearing the earrings. Clip-on or screw-back earrings are detachable and involve a spring hinge that gently clamps on to the ear and, in the case of screw-backs, can be tightened to ensure a secure fit on the ear lobe. Magnetic earrings come in two pieces, a front and a back, and are held in place by magnetism. Dangle earrings, which come in both pierced and clip-on varieties, extend an inch or two below the earlobe and, when worn for formal occasions, usually include lots of sparkling gems (real or fake). Hoop earrings resemble a ring and come in a wide range of sizes, the larger ones usually being reminiscent of gypsies. Ear threads and needles are plastic sticks and threaded chains for the edgier crowd of earring wearers. Stick-on earrings employ small adhesive strips most of these are for one-time use at parties as a novelty fashion accessory. Ear cuffs are curved bands of metal or plastic that clip on to various parts of the ear.

Earrings can range anywhere in size from metallic or jeweled studs that can be small as half the tip of a pencil eraser to large bangles that can fill the space between the bottom of the ear lobes to the top of the shoulders. In more primitive civilizations, such as parts of Africa, successively heavier ear weights are applied to young girls' ears in order to elongate their ear lobes over a period of time to achieve feminine beauty.


For all Sales categories, buyer's premium excluding Cars, Motorbikes, Wine, Whisky and Coin & Medal sales, will be as follows:

Buyer's Premium Rates
27.5% on the first £10,000 of the hammer price
25% of the hammer price of amounts in excess of £10,000 up to and including £450,000
20% of the hammer price of amounts in excess of £450,000 up to and including £4,500,000
and 14.5% of the hammer price of any amounts in excess of £4,500,000.

VAT at the current rate of 20% will be added to the Buyer's Premium and charges excluding Artists Resale Right.


Assista o vídeo: Brincos de ouro u0026 Zircônia - gema de 3mm (Julho 2022).


Comentários:

  1. Lorne

    Eu sei que é necessário fazer)))

  2. Nitis

    Entre nós, eu teria recebido de outra forma.

  3. Wachiru

    Sim, a variante não ruim

  4. Eatun

    Esta mensagem é incomparável,))), é muito interessante para mim :)



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